▲《琅琊榜》拍攝考究，畫面唯美，成為台灣街頭巷尾的新鮮話題。（圖／翻攝《琅琊榜》微博）
文／雷倩（前美國ABC廣電網總公司副總裁）
台灣大選副總統辯論時，靖王意外成為話題；農曆年九天連假，許多朋友每天在電視機前等待大陸連續劇「琅琊榜」連播。一時之間，「琅琊榜」成為台灣街頭巷尾的新鮮話題。
作為文化現象，「琅琊榜」至少有三個面向值得觀察。首先是內容題材：中國獨有的武俠文學有三大傳承─奇幻、懸疑、與歷史。過去金庸以深刻的文化素養，在大歷史背景上鋪陳奇詭的情節與深刻的人性，作品文學成就最高，更因雅俗共賞一再翻拍成影視作品。「琅琊榜」具有類似金庸作品的奇詭與深刻，又比康熙雍正多了些江湖、比甄嬛心計多了些家國、比三國西遊多了些現代詮釋，加總起來使本劇能夠吸引多樣的觀眾群，擁有一如金庸作品的延展性。
其次是製作水準：過去唯有強勢文化能向弱勢文化輸出影視產品，故大者恆大、強者益強，以致有識者常批判美國的文化霸權或好萊塢的文化入侵。但過去十幾年這個鐵律已經打破，無論是日本大河劇或韓國歷史劇，好的電視作品輕易越過國界進入他國家庭的客廳。亞洲的觀眾在精緻的製作與動人的人物故事吸引下，成為真正的跨文化觀眾；亞洲市場，也正式進入跨國競爭的大聯盟時代。
「琅琊榜」自2011年開始籌畫，2013年服飾道具場景組開始前製作業，2014年2月在橫店秦王宮景區開始拍攝，運用大量實景搭建，同年6月完成全部拍攝，進入長達年餘的後期製作。這樣的期程遠長於傳統電視劇，而更接近好萊塢大片的製作。最終成品情節扣人心弦，角色人物引起共鳴，衣飾器物場景考究，具有進入亞洲大聯盟賽的條件。
尤其值得一提的是雖然小說架空歷史，但電視劇係以魏晉南北朝作為主要參照，其中場景、道具、演員造型與日本的歷史劇相似度高，只要配上日語發音，可以輕易越過文化差異；目前已經確定會在日本播出。
▲胡歌《琅琊榜》跟劉濤，劇中淚眼相對。（圖／華視提供）
最後是產業整合：「琅琊榜」為山東影視傳媒出品，說明大陸影視產業的躍升已經進入普及階段。受到廣電總局去年新出台「一劇兩星」政策的影響，「琅琊榜」電視首播僅有北京衛視及東方衛視兩家衛星頻道，2015年9月19日第一集的收視率分別為同時段排名第九與第十。但琅琊榜本為暢銷網絡小說，原作者海晏擔任本劇編劇，與原著精神及人物極為吻合，又有愛奇藝、優酷、與樂視的網播持續加溫，至十月初該劇已穩坐同時段收視的第一名。互聯網的熱播在兩岸打響名號，使引進台灣的華視也享受了多年來最好的收視成績。
回顧大陸這幾年來，紅火的網絡小說改編為網絡劇的嘗試不少，如愛奇藝的盜墓筆記系列，但在「琅琊榜」之前沒有一部能像美國NetFlix的House of Cards一樣成功。其實小說與電視劇不同，前者僅需鋪陳故事情節、人物感情，後者成功的關鍵的還包括選角、編導、製作、投資、與排播。「琅琊榜」在網絡上被稱為「中國版基督山伯爵」，早已獲得網民的喜愛，具有成功的前提條件。但若沒有老牌製片人侯鴻亮與名導演孔笙操盤、讓人「在乎」的胡歌、王凱、黃維德、劉濤等卡司、考究華麗的南梁衣飾場景、以及綿長細膩的後期製作，恐怕也很難跨越大陸衛星電視與網絡串流直播政策的轉彎期，成為新秩序下的新標竿。
從「還珠格格」到「琅琊榜」，兩岸的影視產業消長極為明顯。台灣有創新的人才、靈動的製作團隊、高度國際化的影視消費觀眾，具備先驅市場的條件；大陸有完整的產業鏈接、強大的財務支撐、龐大且可分眾的收視群體，具有規模市場的優勢。看完「琅琊榜」之後，讓人不禁要問，在華文影視音發展中曾經獨領風騷的台灣，如何才能突破音樂的韓流與戲劇的華潮，再度成為二十一世紀亞洲大聯盟賽的競爭強手？
●作者雷倩，台大外文系畢、美國賓夕法尼亞大學碩、博士，東森電視公司董事、國票金控獨立董事。以上言論不代表公司立場。88論壇歡迎雲友更多參與，也歡迎網友發表高見，投稿請寄editor88@ettoday.net
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